第六百一十七章 红色旋律
“接下来这首曲子，是应雨佳的要求演奏的，我想许多关注我的音乐的朋友们应该听过这首曲子——《星光》” 在一阵山呼海啸般的掌声中，陆维再次坐在了斯坦威前，双手轻轻地在钢琴那光洁的琴键上掠过。 一阵碎银似的琶音响起，瞬间又将人们带入了一个奇妙的音乐世界。 无论是喜欢陆维也好，讨厌陆维也罢，《星光》幻想曲所达到的高度，是任何一个现代钢琴家所不可及的。尽管这首作品还没有达到尽人皆知的程度。但凡是接触到这首曲子的钢琴家，都对那美妙的复调织体和超高的演奏难度津津乐道。 听到陆维演奏的是《星光》，李云迪的脸上露出了凝重的神sè。如果说有哪首曲子让自己演奏起来没有把握，那这首“星光”绝对是其中之一。他还记得自己第一次拿到乐谱的时候，居然连的七连音，都适应了一个来月，才勉强演奏出来，而且听上去仍然有些别扭。当然，这首曲子只是他闲暇时偶然弹弹。此刻看到陆维——这个作品的作者亲自演奏，他很想看一看对方是怎么演奏那个地方的，毕竟从谱子上看上去，那样的节奏划分有些太别扭了。 右手轻柔地在琴键上一拂，.仿佛夏夜里的一阵微风，随即带起了一串晶莹的浪花。一个浑然天成的七连音闪现，如同那泛着银sè月光的海面荡起的阵阵涟漪。 “就是这里！虽然已经不是第一次.听到他演奏，可为什么我总是弹不好。”，听着这个七连音，王雨佳的眼里露出了渴望之sè。她一直都希望自己可以演奏这首美丽得如同梦幻般的作品，可是即使以她现在的水平，也只是到这里就被卡住了，那似乎不只是技巧的问题，而是涉及到了他曾经和自己说过的那种境界、感觉。 《星光》的这个七连音，是全曲一.个分水岭，从这儿开始，整部作品从一开始的简单的背景式音乐，发展到了复调主题。 无数碎银似的旋律从琴键上神奇地涌出来，如同.天马行空，羚羊挂角般浑然天成，无迹可寻。那双手看似随意地在琴键上往复，但离得近的观众却注意到，那十根手指却几乎一刻不停地抬指、触键。扩指、缩指、穿指……那双手不停地变幻着，看上去有一种难以言明的节奏感，单单是看着那手指，很多观众已经看得痴了…… 李云迪从未真正完全意义地演奏过这首曲子，今.天，他是真正第一次听到陆维的演奏。此刻，他的目光中满是凝重，以他的水平，自然听得出来，这首曲子真正的不凡之处。 “听上去舒缓柔和的旋律，却是植入了多条旋律.线的效果，能编得出这样的曲子，他的确了不起。”，刚刚听的那一段，李云迪最多同时听到了四条旋律，而且每条旋律都是那么富有duli的艺术xing和感染力，单独出来听都是那么妙不可言，而当他们最终合在一起的时候，又是那么和谐美好，仿佛缺少了哪一个声部都不行。这样的技巧，实在是让人叹为观止。 “曾经听到一位.乐评家说过，青年作曲家、钢琴演奏家陆维写的《星光》，是近年来钢琴乐坛复调的巅峰之作，这话果然没错，单纯论复调的技巧，这首曲子绝对称得上大师级水准了。”，听着陆维的演奏，周广仁心里默默地赞叹道。 而一般的乐迷，虽然不能够完全听出这首曲子的奇妙之处，但那种优美难言的意境，却让他们彻底地陶醉在其中，比起上一首《月光》来，这首《星光》幻想曲少了几分快速的炫技，却多了几份浪漫的情调，而且，听上去似乎中国风更加多一些，这对于中国观众来说，自然更容易接受。一些喜爱古典文学的人，甚至从作品中听出了《chun江花月夜》的意境，那种“chun江cháo水连海平，海上明月共cháo升”的美景，不正是琴声最完美的解释吗？ 一曲《星光》，听得六万观众如痴如醉，如果说刚刚王雨佳那首改编版的“拉三”，还只是用技巧让他们震撼的话，那此刻陆维这两首曲子，则彻底从感官上完全征服了他们。就连一开始纯粹为了装品味来听音乐会，实际一点钢琴都不懂的观众，也大叹不虚此行，连道没想到原来钢琴也是这么好听。 《星光》渐逝，而全场六万多名观众的掌声，却如同cháo水般，再度将舞台淹没。 “哇，龙哥，没想到钢琴这么好听，我要转学钢琴！”，一位衣着前卫，身材火爆的“辣妹”一边鼓掌一边兴奋地说道。 “没问题，明天我就给你们系主任打招呼，等你也弹到这样的程度，我就买一架和台上那架一样的钢琴，摆在别墅里天天让你弹！” “哇，你说的是真的？”，辣妹一脸兴奋地说道。 “当然，你龙哥我什么时候说话不算过？那个叫陆维的钢琴家真有两下，连我这个什么都不懂的大老粗，都听出好听来了，行！比迪厅里那些人整的强太多了！”，被称作“龙哥”的赞叹地说道。 “得了吧，你怎么能把陆维和迪厅的那帮人比呢，人家可是钢琴家！”，辣妹不高兴地说道。 “对对，钢琴家钢琴家，哎呀，小茹啊，你说我带你听的音乐会也不少了吧，你说我听别的那些个钢琴家弹琴吧，一听就想睡，怎么听这个陆维弹的，却越听越爱听呢？人家这才是真正的钢琴家知道不？对了，回头给我找几张他出的光盘，我得好好听听，哥哥我也要提升一下品味……” 再次坐在钢琴前，待台下的掌声停止之后，陆维的双手陡然扬起，一阵如同滚滚怒涛般的音流以一种不可抵挡之势，从斯坦威上爆发出来！ 与前两首曲子形成了强烈的反差，这段音乐刚刚响起，便将全场的气氛变得无比热烈！斯坦威骤然爆发出金属般明亮大气的音sè，就如同换了一架钢琴一般！ “好大气的音乐！”，刚刚听了一个开头，凌远和周广仁便不禁在心里赞叹了一句。这段《保卫黄河》的钢琴协奏曲的引子，他们已经听过了无数遍，不过此刻听到钢琴版，却给了他们一种从未有过的神奇感受！ 而这个念头过后，随之而来的就是惊讶！因为他们居然发现，这个版本的《黄河》居然不是他们所熟悉的殷承宗改编的版本！ “雨佳，这个《保卫黄河》是谁写的？”，凌远连忙问了一句。 “当然是陆维老师写的了，凌老师，你觉得怎么样？我超喜欢这首曲子，可惜，现在还弹不了。”，王雨佳此刻的目光一动不动地注视着舞台上的钢琴，生怕错过了任何一个细节。 “风在吼，马在叫，黄河在咆哮……”，在左手持续不断反向八度的低音进行下，右手奏出了明亮刚毅的和弦，那带有强烈感召力的音乐，一瞬间让众多乐迷的眼神都变得清亮起来！ “一架钢琴的《保卫黄河》！”，此刻，带着心头无比的震撼，乐迷们静静地聆听着这部伟大的作品。完全由钢琴构成的旋律更多了几分硬朗，而始终夹杂在钢琴旋律中的乐团旋律，又让整部音乐显得丰满大气，丝毫没有因为仅仅有一架钢琴而显得单薄！ 此刻，陆维的双手在琴键上疾走，全然没有了刚刚演奏《星光》时那种柔和之态，肆意飞扬的动作看上去洒脱淋漓，疾若奔马的十指看上去分外让人感到震撼！ 什么叫技巧！什么叫艺术！此刻，陆维的演奏，将这两者完美地结合了起来，向人们展示了钢琴艺术的极致魅力！ 强烈的和弦，带动着身体连续大动作，看上去酣畅淋漓！ 四声部的完美结合，将这一全新改编的《保卫黄河》诠释成了无可比拟的jing品，曾经被称为中国改编钢琴作品中的出sè作品的殷承宗版《黄河》相比之下，顿时黯然失sè！ 长达五分钟的演奏，六万多观众仿佛随着陆维共同体验了一场最激烈的演奏体验，而当最后那“东方红”的旋律响起时，全场一片肃然！琴声中仿佛带着一种强烈的感召之力，那种锵然之音，大气磅礴，闻者无不为之一震。 这是一种力量的召唤，这是一种责任的召唤，这是一种jing彩的召唤。在这一刻，人们仿佛再一次感受到了那个充满激情的红sè年代，感受到了一种向上的蓬勃朝气！ 坚毅的神情，伴随着这有力的旋律，铭刻在每一个人的脸上，当陆维以一个洒然的姿式结束了这首《保卫黄河》之后，全场观众集体肃立，用他们最真诚热烈的掌声，表达着对这位青年钢琴家的崇敬，表达着他们内心深处的激动！ 全场的闪光灯连成了一片耀眼的繁星，那些媒体记者们的目光中充满了疯狂的神sè，他们仿佛预见到，这首红sè旋律红遍全国的情形！ 看完记得：方便下次看，或者。